第三讲
炼字
要学习律绝的炼字，就要先弄明白诗词的定义。所谓诗词，就是以文言词汇为基本词汇，以平水韵声韵体系为基础语音，以表现高贵的人文精神与高雅的审美情趣为旨归的，具有严格而稳定的韵律的文体。因此，律绝的词汇就要依其定义来确定、来运用。
一、诗词要以文言词汇为基本词汇
孔子说，言之无文，行而不远。日常口语总是在时时变化的，但文言文却是相对稳定的。以白话入诗，自古以来就绝无成功者。即使是白居易的诗，也是通俗而不是伧俗。在胡适的《尝试集》中，也有采用白话词汇的作品。这些诗作合格律，但终究病于浅薄。这就是因为精练的文言词汇更适用于精练的诗词。唐代的杜甫是一位很有新精神的诗人，他的诗中也用了不少当时的俗语，但只是在某些地方稍加点缀，绝不会妨碍到整首诗高古雄浑的气质。即使是百年之“诗界革命”的主将黄遵宪，其诗中用了一些新名词、写了些新事物，也还是点缀，全首诗仍是文言为基调。而今人，有的写诗词那是通篇的白话，这样写出来的绝不是诗词。比如下面这两首：
一
我举头张望，窗前结着冰。
夜幽深恍惚，远近点宫灯。
二
这时谁想到，鸟贴着星空。
四处蓝光溅，天沉醉酒中。
从平仄上讲，这两首作品完全符合五言近体绝句的要求。然而，这种用白话文写成的文体，除了给人以怪诞之感，不会有美的价值。再来看下面这首：
有块石头潮湿了，滋生某种霉斑。火炉烧烤水循环。死灰沉淀处，分裂那张船。
光影参差流幻影，一双彩蝶翩翩。鲜花烂漫是春天。偶然来个我，弥散在炊烟。
作者标明这是一首词，词牌名是“临江仙”。的确，从平仄押韵来说，完全符合《临江仙》的词律。但是，其中的语汇、情感都不属于诗词，它是徒有词之名，却没有词之实的一种文体。学者作诗填词时万不可堕入此种恶趣，一旦走上这条路，一辈子也不可能写出好诗。所以，我们写诗时，一定要文要雅，忌白忌俗，避免诗词口语化。
二、挑选最合适、最生动的字词来抒情达意
所谓炼字，就是根据内容和意境的需要，对于诗中的某一个或几个部分精心推敲锤炼，并进行创造性的搭配，挑选其中最合适、最生动形象的字词来抒情达意，从而获得简练精美、形象生动、含蓄深刻的表达效果，使全句或全诗形象鲜明，神采飞扬。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。炼字必须以炼意为前提，才能更好地表达意境。在具体操作方面，可以从以下几个角度考虑。
（一）从景的虚实入手，用字词发挥诗的想象虚景。
诗歌是形象和想象结合的艺术，它要通过文字化形象为想象。所以，
我们要用准确的字词，由“实”入“虚”，写出形象生动的景物实景和意味绵长的想象虚景。如：
玉楼春
（北宋诗人宋祁）
东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑，
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
这首诗中的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，不仅写出了红杏纷繁的景物实景，更把大好春光生机勃勃的想象虚景写了出来了。而且，“闹”字不仅有色，而且似乎有声。
（二）从景的动静入手，用字词增添诗的动静之美。
诗中景物都是诗人心灵化的动物或静物，恰当的字词能化静为动，赋予静态以活泼生机，增加画面的动感美；恰当的字词能以动衬静，赋予动态以寂静肃穆，增加画面的静穆美。如：
鹿柴
（唐代诗人王维）
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
这首诗的第一句“空山不见人”，侧重于表现山的空寂清冷。如果只看这一句，则比较平常。但之后紧接写“但闻人语响”。这时，意境顿出。偶尔传来的一阵人语声，以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。“空山”以“人语”衬托出了更加突出的空寂感。
（三）从景的色彩入手，用字词渲染诗的感情色彩。
诗中景物的色彩，不仅仅是景物的实际色彩，更是作者用以表达感情的色彩。诗通过色彩对比，更能给人以生动的画面感觉和鲜明的情感感受。如：
绝句
（唐朝诗人杜甫）
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
诗中以一幅富有生机的自然美景切入，给人营造出一个清新轻松的情调氛围。特别是一二两句中的“黄、翠、白、青”四种颜色，点缀得错落有致。诗人以黄衬翠、以白衬青的色彩组合，使这首诗具有浓郁的画意与鲜明的节奏，完美地托出了早春生机初发的气息。
（四）从景与情的关系入手，用字词实现诗的传情显志。
我们常说“诗言志”，就是写景是为了抒情，状物是为了写志。作者所炼的字往往能将写景、抒志联系起来，用精妙的字将思想感情表达出来。如：
破山寺后禅院
（唐朝诗人常建）
清晨入古寺，初日照高林。
曲径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。
万籁此都寂，惟闻钟磬音。
诗中的一个“悦”字，从表面上来看，是写鸟悦；深入思考，更是人心的反映。这个“悦”字将景物与人心有机的联系起来，以景物之悦写出了作者之悦。
由上述可见，炼字就是作者以形象、生动、贴切的字词，把主观的情感融入诗中，使诗意表现的更具有表现力和感染力。初学者虽不能把字炼得生动，但力求贴切、清楚，不可强拉硬扯、含糊不清。如某同学诗中的一句“晴云拢碧纱”。“碧纱”让人费解。后经作者解释，碧纱，白云成团状。如此说来“晴云”、“碧纱”在一个句中，不仅重复，而云拢云说不通。后又改成“烟山拢碧纱”，碧纱解释为碧山。以山拢山，还是说不通。或碧纱按白云意，以山拢白云，也是牵强。这个“拢”字，在这里用得也不够贴切。“拢”的基本字义：1. 凑起，总合：～共。～总。归～。2. 靠近，船只靠岸：～岸。拉～。3. 使不松散或不离开：收～。～音。把孩子～在怀里。4. 梳，用梳子整理头发：～一～头发。5. 合上，聚集：她笑得嘴都合不～了。这些字义都不能贴切地表现晴云、碧纱和烟山这样的景物。
三、运用关键的字词，点好字眼。
所谓字眼，就是诗中精要关键的字或词。这些字词的运用，可以起到画龙点眼之功，使整句，乃至全诗精彩之至。刘铁冷（近现代作家）在《作诗百法》一书中说：“作诗点眼，犹之画龙点睛：诗无眼则佳处不见，龙无睛则神采皆失。故学诗者既知炼字造句矣，又不可不知点睛之法。眼要挺要响，用实字则挺，用动字则响。全在下笔之时，细细揣摩。五言诗之点眼在第三字，七言诗之点眼在第五字。”这段话说出了字眼在诗中的作用、用法和位置。其中所谓实字（名物词）是指动物、植物、矿物、器械、日用器具、用品等等的名称，以及其他众多的自然现象、社会现象的名称。所谓动字，就是动词。由此可见，用好名词和动词是诗中点好字眼的关键。
首先，我们来看看名词的例子。如：
商山早行
（唐朝诗人温庭筠）
晨起动征铎，客行悲故乡。
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
槲叶落山路，枳花照驿墙。
因思杜陵梦，凫雁满回塘。
这句诗中的第二句“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”仅仅是罗列了几个名词，尤其是其中的“月”和“霜”，生动、鲜明地刻画了旅人凌晨赶路的凄冷感受和寂寞心情。
其次，我们来看看动词的例子。如：
望月怀远
（唐朝诗人张九龄）
海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。
这首诗中的“生”字，用得十分美妙，是诗人精心锤炼出来的。如果此字用“升”，那么仅仅是一个升起的现象描述。而诗中的“生”是生长的意思。诗人运用拟人手法，写出了明月与大海相伴相生的壮丽图景，使明月和大海似乎也有了美丽的生命，意境开阔，内涵丰富，非常生动。关于炼动词的例子，还有一个关于苏小妹的故事非常著名，我们不妨也来看一看：
相传，苏东坡的妹妹苏小妹说出“轻风细柳”和“淡月梅花”这样两组名词，要苏东坡从中各加一个动词，作为两句五言诗的诗眼。苏东坡马上说出了“摇”和“映”这两个字，组成为“轻风摇细柳，淡月映梅花”两句诗。不料苏小妹却说不好。苏东坡认真地思索后，又说出了“舞”和“隐”这两个字，组成为“轻风舞细柳，淡月隐梅花”。苏小妹说略好些，但还不是最好。苏东坡问她认为应该加哪两个字呢？苏小妹轻轻念了起来：“轻风扶细柳，淡月失梅花。”苏东坡仔细玩味，不禁拍掌称妙。因为“轻风”风力很小，“细柳”根本“摇”不起来、“舞”不起来，只有“扶”字才最准确自然，恰到好处，同时还把风拟人化了，让人感受到一种生动的情趣。下一句中，“映”这个动词不准确，“隐”这个动词虽然把月色朦胧时，好像被一层柔纱遮了起来的梅花的状态表现了出来，但还是不如一个“失”字更加有感情色彩。试想，月亮把梅花“丢失”了，这是怎样和谐朦胧的美妙意境！
再次，还要注意推敲数量词、虚词、叠词和拟声词等。如：
《登高》
杜甫
风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客， 百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。
诗中的“萧萧”和“滚滚”两组叠字的对用，读起来音调铿锵，气势奔放，用得非常令人赞叹。其中既有落叶纷飞、波涛汹涌的动感，又有凄凉痛苦、韶华易逝的悲凉，让人如临其境，如闻其声。
字眼虽可使诗生辉，但也不可多用。一句之中，字眼最多不要超过两个。多了就会让人审美疲劳。而且，一首之中，不要有两联以上字眼的位置相同。所有字眼都在同一个位置，句法就会极其死板。如：
春风又绿枝
思友生银发
昔日离旧居
何时返故家
其中的字眼“又”、“生”、“离”、“返”都放在了第三字，致此诗句法单调，缺少变化。
总之，我们一定要把握好典型环境中的典型心境，仔细揣摩和锤炼诗中的字词，尽可能做到“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色”，使诗熠熠生辉。
